Helvetica

VOSTFr by 4k4s

Tous les jours, la Typographie communique avec nous.

Les polices de caractères expriment une humeur, une atmosphère,

elles donnent une certaine coloration aux mots.

Partout où vous regardez, vous voyez des polices de caractères,

mais il y en une que vous voyez plus souvent que n'importe quelle autre,

C'est l'Helvetica. Elle semble sortie de nulle part,

elle est comme l'air ou la gravité,

c'est difficile à évaluer,

c'est comme demander à quelqu'un son avis sur de la peinture blanche,

c'est juste là.

La plupart des gens l'utilise

parce qu'il la voit partout.

C'est comme aller au McDonalds sans penser au menu,

on y va simplement parce que ces restaurants sont à tous les coins de rue,

nous mangeons cette saleté, juste parce qu'ils sont partout.

Pour moi, l'Helvetica est juste superbe, intemporelle!

Et certaines choses ne devraient pas la salir, vous savez?

Le graphisme est l'infrastructure de la communication,

à travers laquelle ces messages reflètent

ce que le monde est aujourd'hui,

et ce à quoi nous devrions aspirer.

Les designers ont énormément de responsabilités,

ces gens s'immiscent dans nos têtes.

Maintenant, est ce que je devrais le dire ou non?

Vous voulez que je dise quelque chose?

Dire quelque chose ou ne rien dire du tout?

La vie d'un designer est une lutte :

Un combat contre la laideur,

comme un medecin se bat contre la maladie

Nous essayons de neutraliser par le design,

la médiocrité visuelle qui nous entoure.

Un bon typographe est toujours sensible à l'espace entre les lettres,

nous pensons que la typographie est noire et blanche,

mais la typographie est vraiment blanche, elle n'est même pas noire,

c'est l'espace entre les caractères qui crée vraiment le noir.

En fait, c'est comme en musique, ce ne sont pas les notes,

c'est l'espace que vous mettez entre ces notes qui fait la musique.

Par exemple, nous avons conçu l'identité de la compagnie American Airlines

C'était en 1966,

et la nouveauté à l'époque était d'écrire un mot au lieu de deux :

AmericanAirlines en un seul mot,

une moitié bleue et l'autre rouge, juste séparées par la couleur

Qu'y a t'il de plus américain que le bleu et rouge? C'est parfait!

C'est la seule compagnie aérienne au cours des 40 dernières années,

qui n'a pas changé d'identité visuelle.

Toutes les compagnies vont et viennent, mais pour American Airlines c'est toujours la même

Il n'est pas nécessaire de la changer, comment faire mieux?

Ils ont déjà obtenu le meilleur : American Airlines en Helvetica

Nous avons toujours eu tendance à utiliser très peu de polices.

Nous croyons en la typographie,

mais nous pensons qu'il n' y pas beaucoup de bonnes typographies

En étant généreux, je dirais une douzaine.

Le plus souvent, je n'en utilise pas plus de trois.

Certains pensent que la typographie devraient être expressive,

nous n'avons pas les mêmes points de vue,

je pense qu'elle devrait être totalement inexpressive,

je peux écrire le mot «chien» avec plusieurs polices de caractères

et ça n'a pas besoin de ressembler à un chien,

mais certains pensent que quand ils écrivent «chien», il faut aboyer!

L'Helvetica est une police de caractères qui a été générée

par le désir d'avoir une meilleure lisibilité.

C'est une typo moderne et claire.

Elle est à peu près bonne pour tout.

Vous pouvez dire "Je t'aime" en Helvetica.

et vous pouvez l'écrire en Helvetica Extra Light si vous voulez être vraiment chic,

ou en Extra Bold si c'est intense et passionné,

et ça marchera!

Vous pouvez dire aussi "Je te hais"

Je pourrais certainement écrire quelques courriers en Helvetica

à Washington D.C., en particulier, si je peux me permettre...

Lorsque l'Helvetica est arrivé, nous étions tous prêt pour cela.

Elle a toutes les bonnes connotations que nous cherchions,

pour tout ce qui voulait être haut et fort : Moderne.

Les années 50 sont une période intéressante dans le développement de la conception graphique.

En cette période d'après-guerre,

après l'horreur et le cataclysme de la Seconde Guerre mondiale,

il y a eu un réel sentiment d'idéalisme chez certains designers, beaucoup peut-être,

à travers le monde, certainement en Europe,

ce design est un élément dont nous avions, besoin pour reconstruire,

pour faire des choses plus libres,

pour les faire fonctionner plus en douceur, de façon plus démocratique.

Il y avait cette dimension sociale chez les designers

Et au début de la période la plus moderniste,

ces expériences commencent à se décomposer, se rationaliser, se codifier,

jusqu'à l'émergence de ce que l'on appelle le style typographique international :

le Graphisme Suisse

Et ce sont les designers suisses dans les années 50 qui en sont le véritable moteur.

C'est là, qu'est apparue l'Helvetica

L'Helvetica émerge en 1957,

elle est née comme une nécessité de rationnalisation des polices de caractères

elle peut être appliquée à toutes sortes d'informations contemporaines,

que ce soit comme système de signes ou comme identité d'entreprise,

elle exprime sa modernité au public

de façon intelligible et claire.

Elle suggère donc ce grand sentiment d'idéalisme

partagé par de nombreux designers

Je suis un moderniste, vous savez,

j'ai été formé à cette période,

Je vivais à cette pérode, j'aime le Modernisme

Je vais la semaine prochaine à Londres pour voir l' exposition sur le Modernisme

Je veux y aller,

c'est ma vie.

Je suis entouré de meubles de cette période. Je ne peux plus changer.

Mais quand je vois les designers d'aujourd'hui, ils utilisent toutes les polices de caractères,

une fonte un jour, une autre police le jour suivant, en faveur d'une certaine atmosphère,

je ne peux pas, ça ne me plait pas.

J'ai toujours été attiré par la clareté.

ça doit être clair,

ça doit être lisible et simple.

Alors j'ai commencé à utiliser, peu à peu, des grilles dans mon dessin,

pour mes catalogues de musée.

J'ai inventé une grille, et à l'intérieur de la grille,

je me suis amusé,

mais toujours en respectant les lignes de ma grille,

de sorte qu'il existe un certain ordre dans ce jeu.

C'est pour ça que j'utilise les grilles,

c'est pour cette raison qu'on me surnomme "Gridnik."

Pour moi, l'ordre est un outil de création,

et créer de l'ordre, c'est la typographie.

J'ai commencé à travailler tardivement sur ordinateur,

Je crois que c'est en 1993, que j'ai acheté mon premier ordinateur

et j'ai appris par moi-même, je sais bien m'en servir aujourd'hui,

mais pas aussi bien que la jeune génération.

Je suis lent, mais j'y arrive

car cet outil m'intéresse énormément.

J'aurais aimé en avoir un dans les années 60,

parce que nous pouvons travailler plus vite, et on peut faire tellement mieux,

particulièrement avec les calques, que vous pouvez superposer dans votre travail.

Dans les années soixante, nous avions de grandes difficultés avec deux ou trois calques.

Vous deviez le faire en photographie, en passant par toutes sortes de techniques folles,

et il nous fallait des jours, pour travailler sur une affiche.

Et maintenant, 30 minutes après avoir eu votre idée, vous pouvez faire des déclinaisons

et faire le bon choix.

Vous ne faites pas un meilleur travail avec l'ordinateur,

mais vous pouvez l'accélérer prodigieusement.

Dois-je commencer?

J'ai fait ces timbres-poste sur le mouvement de Stijl.

Au début, vous voyez les esquisses,

J'ai essayé d'utiliser les typographies de Van Doesburg, un des artistes du mouvement deStijl.

Puis, j'ai décidé, lors de la conception finale,

de ne pas utiliser ces polices de caractères, car les illustrations sont déjà de cette période,

et j'ai utilisé la typo la plus neutre possible : l'Helvetica.

l'Helvetica est une étape essentielle dans les polices du XIXè

Elle était un peu plus mécanique,

elle représentait la suppression du mode d'assemblage manuel

et nous avons été impressionnés par sa neutralité

et la neutralité est un mot que j'adore.

Elle devrait être neutre;

elle ne devrait pas avoir un sens en soi. elle devrait ...

le sens est dans le contenu du texte, pas dans la police.

C'est pourquoi j'aime l'Helvetica.

Je dois dire que, pour une grande partie de ma vie,

j'ai plutôt redouté le moment d'avoir à expliquer à quelqu'un ...

vous savez, vous vous retrouvez assis à côté d'une gentille personne dans un avion

ou un train et elle vous demande tôt ou tard, ce que vous faites

et si vous dites créateur de caractères, elle ne comprends pas.

De temps en temps, certains connaissent ce métier

mais ils vous disent: «Je pensais qu'ils étaient déjà tous morts »

Depuis que j'ai un peu travaillé pour Microsoft dans le milieu des années 90 sur les polices d'écran,

en particulier la Verdana et la Georgia,

J'ai fait des rencontres très comiques avec des gens qui disaient,

"Oh, vous travaillez avec des polices.

Notre direction nous a demandé d'utiliser une nouvelle police qui s'appelle Verdana,

vous en avez entendu parler?"

Conversations amusantes qui n'aurait jamais eu lieu,

il y a 30 ou 40 ans.

Mon père était typographe, et bien qu'il ne m'ait pas poussé à suivre ses traces,

quand j'ai quitté l'école secondaire du Royaume-Uni,

avant d'aller à l'université, j'ai décidé de faire un stage d'un an non rémunéré,

dans une fonderie aux Pays-Bas,

où j'ai passé une année d'apprentissage qui s'est avéré être un métier complètement obsolète.

Faire des caractères typographiques à la main,

Il s'agissait de couper les lettres en acier et les graver en taille réelle.

Vous savez, je crois que je n'arrivais pas à faire plus d'une lettre par jour à ce moment-là.

Je pourrais dire que j'ai vraiment réalisé des polices par pratiquement tous les moyens,

ça doit faire 50, 51 ans que j'y travaille.

Il est difficile de généraliser sur le type de parcours que les designers suivent.

On ne peut pas généraliser.

Mais je pense que si les plus grands designers étaient assis dans ce fauteuil,

ils voudraient commencer de la même façon.

Je commencerais probablement avec un h minuscule,

ça me plairait, que ce soit un caractère avec ou sans serif.

S'il s'agissait d'un serif il ressemblerait à ceci

on dit serif à cause de ces petits pieds

sur la partie supérieure et inférieure du trait de cette lettre

lourds, légers, telle est la nature du serif

il y a beaucoup de contraste épais / mince dans la forme de la lettre.

Touver les proportions de l'ensemble, la hauteur, le jambage du h,

et la hauteur médiane de celui-ci,

ensuite parce que le h est une lettre à bords droits.

Je voudrais ensuite faire une lettre ronde comme un o sur ce côté.

Je peux imaginer la façon dont le poids de la partie incurvée du o se rapporte à la droite du h,

et déjà il y a une quantité énorme d'ADN, juste dans un couple de lettres comme ça

Puis je ferais sans doute quelque chose comme un p minuscule,

parce que c'est une demi droite d'un côté et une courbe de l'autre,

et il y a aussi une courbe descendante,

qui est une autre dimension verticale que je serais intéressé à établir.

Ensuite, je baserais le reste de mon travail là-dessus.

Si vous avez un h, vous avez un très grand nombre d'informations