Vermeer: The Greatest Exhibition

페르메이르의 작품 앞에 서면

강렬한 행복감에 젖어 듭니다

시간이 멈춘 듯해요

뛰어난 이야기꾼이에요

영화가 생기기 전이지만 영화감독 같아요

이번 전시회는 페르메이르와 가까워지려고 합니다

관객이 페르메이르의 생각과 견해를 이해해야 합니다

페르메이르는 가장 일상적인 소재를 탈바꿈시켜서

매우 멋진 작품으로 변하게 합니다

페르메이르의 작품을 보면 인간이 어떤 존재인지 깨달아요

친밀감이 바로 전해져서 소름이 끼칠 정도입니다

전에 못 봤던 규모로 페르메이르의 작품을 전시합니다

페르메이르

페르메이르 위대한 전시회

페르메이르

암스테르담 국립 미술관 200년 넘는 역사 속에서

이번에 처음 페르메이르 회고전을 준비했습니다

페르메이르는 의외로 많이 알려지지 않았고

어떤 환경에서 살았는지 알기 어렵습니다

편지나 일기도 없고 서류도 남아 있지 않습니다

타코 디비츠 / 관장 암스테르담 국립 미술관

페르메이르와 가까워지려면 작품을 봐야 합니다

페르메이르는 37점의 그림을 남겼습니다

과거에는 3점이 페르메이르의 작품인지 논란이 있었습니다

어쨌든 작품 37점은 매우 적은 숫자입니다

전해지는 바에 따르면 페르메이르가 그린 그림은

40에서 45점 정도라고 합니다

정말 몇 개 안 그렸어요

그런데도 작품 수준은 매우 높습니다

어떻게 그럴 수 있었을까요?

페르메이르가 그린 그림은 모든 단계가 의도적입니다

가끔은 관객을 부추겨서 이야기에 참여시켰습니다

다른 그림을 볼 때는 멀리 떨어진 목격자가 되어

어떤 방을 몰래 봅니다

그림 속 주인공은 누군가 보고 있다는 생각을 못 하죠

피터 로엘로프스 / 회화와 조각 총책임 암스테르담 국립 미술관

페르메이르의 그림을 보면

빛과 원근법, 입체감을 이용해서 그렸어요

한쪽은 정밀하게 묘사하고 한쪽은 흐리게 표현했어요

색으로 빛을 표현하고 빛이 색으로 나타나는 그림은

페르메이르만 그릴 수 있어요 다른 누구도 못 합니다

델프트 주택 전경 '작은 거리', 1658년-59년경

시대를 거슬러 올라가서 1658년으로 가 봅니다

낡은 건물 앞에 평범한 사람들이 있습니다

델프트 작은 거리의 이야기를 들려줍니다

금이 간 벽돌, 벗겨진 페인트 흰색으로 칠한 벽

빨간 벽돌집들이 쓸쓸한 하늘 아래 있습니다

정교하게 묘사한 그림입니다

작은 거리는 모든 게 평범하고 고요해 보입니다

일상생활을 한순간으로 표현했습니다

큰 집이 먼저 눈길을 끌고 거리를 바라보면서

왼쪽에서 오른쪽으로 악보처럼 시선이 흐릅니다

검은 문은 닫혀 있고 우리 눈은 옆문을 봅니다

문 안쪽에서 한 여성이 집안일을 합니다

도랑을 따라 물이 흘러나오면서 완벽한 원근감이 생깁니다

아이들은 놀이에 열중해서 고개를 들지 않습니다

출입구에 또 다른 여성이 앉아서 바느질합니다

흰 점을 폭발하듯 찍어서 아름답게 표현했습니다

벽돌과 나뭇잎, 지붕 위에는 구름 낀 하늘이 펼쳐집니다

모든 요소가 우리 눈을 사로잡습니다

이들은 관객을 무시하고 자기 할 일에 몰두합니다

덧문 몇 개는 닫혔고

창문은 어두워서 안쪽이 보이지 않습니다

지금은 안 보여요

작은 거리는 고요하고 삶의 한 면을 보여 줍니다

'나를 보지 않아도 돼요 옆을 거닐어 봐요'

'소소한 일상이에요 눈에 띄는 건 없어요'

레이첼 캠벨 존스턴 미술 평론가

그래도 멈춰서 들여다보고 페르메이르의 세계로 들어갑니다

미묘하고 복잡하고 섬세한 풍경이에요

예술계에서 특이한 작품이에요

관객과 고요하게 소통합니다

여러 이야기가 얽혀 있고 매우 사적입니다

보는 이의 마음속으로 파고드는 그림입니다

어떤 장면이 아니라 분위기로 다가옵니다

분위기가 관객의 마음에 차곡차곡 쌓입니다

감정을 자극하고 기억을 되새기게 합니다

여러 예술가 가운데 손꼽을 수 있는 화가입니다

전시회를 준비하면서 작품을 연구했습니다

페르메이르가 어떻게 그렸는지 살펴봤어요

선으로만 그린 그림이 남아 있지 않아요

구도 잡는 연습을 어딘가에 했을 겁니다

그림에 남은 흔적을 전부 조사해서

캔버스에 어떻게 그렸는지 확인했습니다

'이건 아니야, 바꿔야겠어' 생각하면서 그렸을 거예요

몇 가지 발견했어요

현관 안에 앉아 있는 여자는

안나 크레클러 / 회화 관리자 암스테르담 국립 미술관

처음에 집 옆에 있는 출입구에 있었습니다

또 길바닥에 아이 둘이 놀고 있는데요

그림을 그리면서 마지막에 추가했어요

처음부터 길을 그려 놨는데

나중에 보니까 비어 보였나 봐요

그래서 아이들을 넣었습니다

그림 오른쪽에 빨간색 덧문이 보이는데요

전체 구도를 하나로 모으는 역할을 합니다

사실 페르메이르는 처음에 이 덧문을 안 그렸어요

거의 마지막에 덧붙였습니다

처음에는 빨간 덧문이 없었고 작은 덧문을 반쯤 열었어요

지금은 닫혀 있습니다

그리면서 바꿨어요

그림을 한참 그리다가 구도를 살펴보고

'아직 부족해' 생각했을 겁니다

만족스러울 때까지 구도를 바꿨어요

페르메이르가 활동하던 시기인 17세기에

네덜란드는 이미 도시화한 국가였고

발달한 도시 중에 델프트가 있었습니다

큰 도시는 아니었지만 작지도 않았습니다

2만 5천 명 정도가 살았습니다

1630년대와 40년대에 페르메이르가 자란 도시입니다

페르메이르는 소년 시절에 델프트 풍경을 보고 배웠으며

이 도시가 성장 과정에 큰 역할을 했습니다

페르메이르의 아버지는 미술상을 시작했습니다

페르메이르도 다양한 그림을 볼 수 있었을 겁니다

이탈리아나 프랑스 같은 해외 작가 작품이나

네덜란드의 여러 화가 작품을 접했을 겁니다

어릴 때부터 미술을 보는 눈을 길렀어요

실제로 미술 교육을 받기 전이었죠

페르메이르가 어느 정도 자랐을 때

아마 10세에서 12세 정도였을 겁니다

근처 학교에 다니면서

읽기와 쓰기, 수학 같은 과목을 배우고

미술도 배웠을 겁니다

매우 가까운 곳에 미술 학교가 있었어요

페르메이르가 태어난 집에서 몇 집 떨어져 있었어요

폴데르스흐라흐트

도시 델프트의 중앙에 있는 폴데르스흐라흐트 거리입니다

델프트 풍경 1660년-61년경

'델프트 풍경'을 볼 때면

긴 여행에서 돌아온 듯한 기분을 느낍니다

어느 순간 도시 정면이 눈에 들어와요

도시가 보이지만 물로 가로막혀 있습니다

바로 건너갈 수 없어요

시선을 옮겨 보면

도시 전체의 윤곽이 고스란히 드러납니다

꽤 풍요로운 도시입니다

교회가 보입니다 신예루살렘 교회예요

뒤에 보이는 종탑이 특징적입니다

어선이 보입니다

어선들이 강 앞쪽에 있습니다

수문도 있습니다 이쪽에서 강을 건너가면

수문이 열리겠지요

강 하나만 건너면 들어갈 수 있는데

지금 이곳에서는 기다려야 합니다

그림 앞에서 기다리는 동안

17세기 도시와 마을 풍경을 감상합니다

항구는 평소에 바쁘고 북적거리는 곳입니다

델프트에 들어오는 배는 물자와 사람을 싣고

세계 여러 곳에서 왔어요 번화한 도시였습니다

페르메이르는 아침 이른 시간에 그림을 그리기로 했어요

몇 사람만 일찍 일어나서

부두에서 수다를 떨며 서 있습니다

거의 아무 소리도 들리지 않고

강물이 돌에 부딪히는 소리만 들립니다

페르메이르는 매우 조용한 풍경을 그렸습니다

모두 멈춰 있는 동안 하나만 움직입니다

천둥을 몰고 오는 구름이 머리 위로 지나갑니다

하늘은 그림에서 3분의 2를 차지합니다

먹구름이 지나갑니다

그림 앞쪽 전체를 구름이 덮습니다

그림자가 드리웁니다

그런데 뒤쪽 저 너머에는 빛이 반짝입니다

구름이 지나간 자리에 수로가 환하게 빛납니다

페르메이르는 관객의 눈을 부드럽게 뒤쪽으로 끌고 가서

도시에서 일어나는 사건 속으로 데려갑니다

그림을 보고 있으면 들어가고 싶습니다

이번 전시회도 그렇게 기획했습니다

고요하게 끌려들어 갑니다

네덜란드 황금기를 절묘하게 표현했습니다

'델프트 풍경'에서는

건물이 강물에 비친 모습이 인상적입니다

매우 긴 그림자가 보입니다

네덜란드 도시 풍경화에서 새롭게 나타난 전통입니다

페르메이르는 도시 풍경화와 일반적인 풍경화 전통을

모두 따르고 있습니다 두 요소가 있어요

작품의 구도를 따라 눈이 움직이게 그렸어요

그림을 보는 사람을 잘 이해하고 있습니다

영화 촬영 기사처럼 솜씨를 부렸어요

빛, 어둠, 빛, 어둠

그림 구도 안에서 빛과 어둠이 상호 작용 합니다

저뿐만이 아니라 여러분도 느끼겠지만

정말 뛰어난 관찰자이고 현실을 잘 그렸습니다

17세기 네덜란드 화가들은 빛을 중요하게 생각했어요

네덜란드는 호수와 수로 운하가 많은 나라입니다

마치 바닥에 거울이 깔린 것처럼

항상 물이 빛을 반사합니다

페르메이르가 그림을 얼마 만에 완성했는지는 모릅니다

하지만 어느 정도 재구성해 볼 수 있어요

이번 전시회를 위해 작품을 연구했습니다

대강 붓질하고 스케치해서 그리기 시작했어요

그다음에 그림을 채워 나갔습니다

점묘화처럼 보일 정도로 촘촘한 점을 그려서

빛이 반사되는 모습을 나타냈습니다

페르메이르는 반사되는 빛을 오랫동안 관찰했을 겁니다

물에 비친 모습을 진실에 가깝게 나타내려고 했어요

미술 이론을 떠올리거나 다른 화가를 따라 하지 않고

직접 관찰하고 그림으로 옮겼습니다

환상을 보는 듯한 작품입니다

물감 자국이 안 보여요

페르메이르의 작품은 그림으로 남지 않고