The first 200 lines.
लाइव आज सुबह वह कितने बजे उठी
मैं उसके साथ नहीं था एस थी
वह जल्दी जाग जाती है है न
भूतिया है
हा! तुम्हारा मतलब उसका ज़मीर है
शायद
मतलब तुम अब भी उससे प्यार करते हो
तैयार हो?
नहीं, बस… हाँ, माइक्रोफ़ोन पर ध्यान मत दो।
हाँ, ऐसे पेश आओ जैसे यह यहाँ है ही नहीं।
ऐसे गाओ जैसे यह यहाँ है ही नहीं।
-उनके लिए तैयार हो? -हाँ।
चलो।
अगर आप यहाँ आए हैं, तो आप पहले से इन्हें जानते हैं।
और वह हमारे दौर के संगीत जगत की एक बहुत प्रतिष्ठित हस्ती हैं।
लिडिया टार एक बहुमुखी प्रतिभा हैं।
वह कर्टिस इंस्टिट्यूट से पियानो परफ़ोर्मेंस में ग्रैजुएट हुई हैं,
हारवर्ड में फ़ाई बेटा कापा की सदस्य रहीं।
उन्होंने वियना यूनिवर्सिटी से संगीत में पीएचडी की,
जहाँ उन्होंने पूर्वी पेरु की ऊकयाली घाटी के
मूल संगीत में विशेषज्ञता प्राप्त की,
वहाँ वह पाँच साल शिपीबो-कोनीबो कबीले के साथ रहीं।
एक कंडक्टर के तौर पर, टार ने अपने करियर की शुरुआत
क्लीवलैंड के एक ऑर्केस्ट्रा के साथ की,
जो "बिग फ़ाइव" कहलाए जाने वाले ऑर्केस्ट्रा में से एक है।
उसके बाद उन्होंने कई अहम पदों पर काम किया,
जिनमें शामिल हैं फ़िलाडेल्फ़िया ऑर्केस्ट्रा,
शिकागो सिम्फ़नी ऑर्केस्ट्रा,
बॉस्टन सिम्फ़नी ऑर्केस्ट्रा,
और आखिर में वे यहाँ आईं,
हमारे अपने न्यू यॉर्क फ़िलहार्मोनिक में।
उनके साथ टार ने
ज़टारी में हाईवे टेन रेफ़्यूजी कॉन्सर्ट आयोजित किए,
जिसमें 75,000 से अधिक लोग शामिल हुए।
कंटेम्पोररी म्यूज़िक लिखवाने के लिए वह बहुत मशहूर हुई हैं
और उनके लिए धुनें लिखी हैं
जेनिफ़र हिगडन, कैरोलाइन शॉ,
जूलिया वुल्फ़ और हिल्डर गुनाडॉटिर ने।
और टार ने उनकी रचनाओं को
सबसे उम्दा कंपोज़रों के साथ पेश किया है।
उन्होंने एक बार कहा था,
"ये कंपोज़र बातचीत कर रहे हैं।
और ज़रूरी नहीं कि वह हमेशा शालीनता से पेश आएँ।"
लिडिया टार ने स्टेज और स्क्रीन के लिए म्यूज़िक भी लिखा है।
दरअसल, वह ईगॉट कहलाए जाने वाले 15 लोगों में से एक हैं,
मतलब वे लोग जिन्होंने चारों के चारों
सबसे बड़े मनोरंजन अवॉर्ड जीते हैं:
एक एमी, एक ग्रैमी,
एक ऑस्कर और एक टोनी।
जैसा कि आप सोच ही सकते हैं, यह एक बहुत ही छोटी और शानदार सूची है
जिसमें शामिल हैं रिचर्ड रॉजर्स, ऑड्री हेपबर्न, एंड्रू लॉयड वेबर
और ज़ाहिर है,
मेल ब्रुक्स।
साल 2010 में, एलियट कैप्लन की मदद से,
उन्होंने अकोर्डियन कंडक्टिंग फ़ेलोशिप की स्थापना की,
जहाँ महिला कंडक्टर्स को कारोबारी और
कार्यक्रम करने के मौके दिए जाते हैं,
और दुनिया के बड़े-बड़े ऑर्केस्ट्रा के साथ रेसिडेंसी का मौका दिया जाता है।
2013 में, बर्लिन ने टार को प्रिंसिपल कंडक्टर के तौर पर चुना,
और उन्होंने आंड्रिस डेविस की जगह ली।
और वह तब से उनके साथ हैं।
अपने मेंटर, लेनर्ड बर्नस्टाइन की तरह टार को भी माह्लर से विशेष लगाव है,
जिनकी पाँच सिम्फ़नी उन्होंने बिग फ़ाइव के साथ काम करने के दौरान रिकॉर्ड कीं।
लेकिन वह अब तक किसी एक ऑर्केस्ट्रा के साथ
अपना "साइकल" पूरा नहीं कर पाई हैं।
इनके निर्देशन में, बर्लिन ने माह्लर की आठ सिम्फ़नी रिकॉर्ड कर ली हैं,
और सिम्फ़नी नंबर 5, जो सबसे बड़ी है, अंत के लिए बचा रखी है।
महामारी के कारण, वह परफ़ोर्मेंस,
जो पिछले साल होने वाली थी, उसे रद्द करना पड़ा।
पर मुझे बताया गया है कि अगले महीने, यह माह्लर की पाँचवीं सिम्फ़नी लाइव रिकॉर्ड करेंगी,
जिससे साइकल पूरा हो जाएगा और माह्लर के जन्मदिन पर
डॉइच ग्रामोफ़ोन द्वारा एक बॉक्स सेट में उसे जारी किया जाएगा।
केवल इतना ही नहीं, बल्कि इनकी नई किताब, "टार ऑन टार"
डबलडे में नैन टेलीसिस इम्प्रिंट द्वारा प्रकाशित की जाएगी,
ठीक क्रिसमस के आस-पास, और स्टॉकिंग में डालने के लिए एकदम सही होगी,
खासकर अगर आपकी स्टॉकिंग बहुत बड़ी है।
"द न्यू यॉर्कर" की ओर से हम सब आपका स्वागत करते हैं। आज यहाँ आने का शुक्रिया, माइस्ट्रो।
शुक्रिया, एडम। शुक्रिया।
लिडिया, मैं नहीं…
जब मैं आपका परिचय दे रहा था, तो मैंने देखा कि आप ज़रा सी अचकचाईं।
क्या मैं आपकी किसी महान उपलब्धि के बारे में बताना भूल गया?
या आपको संकोच होता है
जब आप विभिन्न क्षेत्रों में अपनी उपल्ब्धियाँ सुनती हैं?
आज की दुनिया में, "विभिन्न" शब्द को एक गाली माना गाता है।
मतलब, हमारा दौर विशेषज्ञों का था।
और अगर आप एक से ज़्यादा चीज़ें करते हैं, तो अक्सर उसे पसंद नहीं किया जाता।
-हर कलाकार को एक साँच में ढाल दिया जाता है। -बिल्कुल। पूरे ज़ोर-शोर से।
पर क्या आपको लगता है कि अभी थोड़ा और वक्त लगेगा इससे पहले कि क्लासिकल म्यूज़िक समुदाय
कलाकारों को लिंग के आधार पर अलग करना बंद करे?
इसका जवाब देने के लिए शायद मैं सही इंसान नहीं हूँ क्योंकि मैं समीक्षाएँ नहीं पढ़ती।
-कभी नहीं? -नहीं।
पर यह अजीब बात है कि किसी को ऐसा लगा
कि "माइस्ट्रो" की जगह "माइस्ट्रा" कहना चाहिए।
मतलब, हम महिला एस्ट्रोनॉट को "एस्ट्रोनेट" तो नहीं बुलाते।
बिल्कुल।
पर जहाँ तक लिंगवाद का सवाल है,
मुझे कोई शिकायत नहीं है।
न ही मैरिन ऑललॉ, जोएन फलेटा,
लॉरोन्स एक्यूबे, नैटली स्टुट्समैन को होनी चाहिए।
मतलब, हमसे पहले बहुत सी बेमिसाल महिलाएँ इस क्षेत्र में आई हैं।
वे महिलाएँ जिन्होंने असली मुश्किलों का सामना किया था।
यह बात दिलचस्प है। क्या आप… क्या आप कोई मिसाल दे सकती हैं?
हाँ, ज़रूर। सबसे पहले, नाडिया बुलोंजे।
वह एक खुशहाल मिसाल है।
अफ़सोसनाक मिसाल है एंटोनियो ब्रीको,
जो हर लिहाज़ से एक बेमिसाल कंडक्टर थीं,
पर उन्हें दरकिनार करके "गेस्ट कंडक्टर" का
एक बेमानी तमगा दे दिया गया और उनके शो को दूसरा दर्ज़ा दे दिया गया।
दूसरा… उन्हें कभी किसी बड़े ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व करने का मौका नहीं मिला?
हाँ। वह बर्लिन फ़िलहार्मोनिक और मेट के लिए कंडक्टर रही हैं,
पर, एक बार फिर, सिर्फ़ बतौर गेस्ट कंडक्टर।
मतलब, उस वक्त… लिंगवाद का बोलबाला था।
पर खुशकिस्मती से, वक्त बदल गया है और एक बड़ा बदलाव,
अगर पूरी तरह नहीं, तो भी काफ़ी हद तक सच हो गया है।
बेशक, बदलाव की हवा चल गई है।
लिडिया, क्या हम अनुवाद के मुद्दे पर बात कर सकते हैं?
मुझे लगता है अब भी ऐसे लोग हैं जो कंडक्टर को
एक तरह से मानव मेट्रोनोम समझते हैं।
हाँ, यह एक हद तक सच भी है।
-हाँ, पर यह… -पर समय से ताल मिलाना आसान काम नहीं है।
-पर मुझे लगता है बात बस इतनी नहीं है। -हाँ, मुझे यही उम्मीद है।
पर समय ही सबसे अहम है।
व्याख्या का एक बेहद अहम हिस्सा है समय।
आप मेरे बगैर शुरू नहीं कर सकते।
देखिए, मैं घड़ी चालू करती हूँ।
मेरा बायाँ हाथ आकार बनाता है, पर मेरा दायाँ हाथ, मेरा दूसरा हाथ,
वह समय निर्धारित करता है और उसे आगे बढ़ाता है।
लेकिन घड़ी से अलग यह है कि कभी-कभी मेरा दूसरा हाथ रुक जाता है,
मतलब समय रुक जाता है।
अब, भ्रम यह पैदा होता है कि, आपकी तरह,
मैं भी उस पल में ऑर्केस्ट्रा के हिसाब से चल रही हूँ,
और उसे दोबारा शुरू करने का समय तय कर रही हूँ या उसे रीसेट कर रही हूँ,
या समय को पूरी तरह नज़रअंदाज़ कर रही हूँ।
पर सच्चाई यह है कि शुरू से ही,
मुझे सटीक समय पता होता है
और यह भी कि हम दोनों एक साथ अपनी मंज़िल पर किस पल पहुँचेंगे।
मेरे सामने नई बातें केवल रिहर्सल के दौरान आती हैं।
परफ़ोर्मेंस के दौरान कभी नहीं।
मुझे पता है यह एक मुश्किल सवाल है, पर अगर आप किसी एक चीज़ का नाम बता सकें
जो बर्नस्टाइन ने आपको दी है, तो वह क्या होगी?
कैवनाह।
हाँ, यह एक हीब्रू शब्द है जिसका मतलब है मकसद या उद्देश्य पर ध्यान देना।
कंपोज़र की और आपकी प्राथमिकता क्या है,
और वे एक-दूसरे को बेहतर कैसे बनाते हैं?
बिल्कुल, कैवनाह।
मेरे ख़याल से हमारे कई दर्शकों के लिए इस शब्द के मायने कुछ अलग ही होंगे।
हाँ, मुझे भी ऐसा ही लगता है।
क्या मेरी यह राय सही है कि बीते दौर में
क्लासिकल म्यूज़िक में कंडक्टर स्टेज पर नहीं आया करते थे?
हाँ, आपने सही कहा।
मैंने कहीं पढ़ा था कि इसके लिए फ़र्स्ट वायलिन ज़िम्मेदार थे।
हाँ, फ़र्स्ट वायलिनिस्ट, चाहे उन्हें दिलचस्पी हो या न हो, महारत हासिल हो या न हो।
उसमें बदलाव कब आया, और वह बदलाव कौन लेकर आया?
फ़्रेंच कंपोज़र, जॉन बैप्टीस्ट लूली,
जो एक बहुत ही लंबी सी, नुकीली सी छड़ी इस्तेमाल करते थे
जिसे ताल की गति के हिसाब से ज़ोर-ज़ोर से ज़मीन पर मारते थे।
मुझे नहीं लगता कि वादकों को यह बात पसंद आती थी।
खैर, वह तकनीक एक परफ़ोर्मेंस के दौर बंद हो गई
जब लूली ने गलती से अपने ही पैर पर वह छड़ी मार दी और उनकी मौत हो गई।
हाँ, गैंग्रीन के कारण।
पर, खैर…
खैर, पर कंडक्टर
उस वक्त बहुत अहम हो जाता है जब वादक समूह बड़ा हो जाता है।
और एक बार फिर हम लौटेंगे बीथोवन के दौर में।
वह आठवें नोट से शुरू नहीं होता।
डाउनबीट… में आवाज़ नहीं होती, है न?
तो किसी को तो समय शुरू करना पड़ता था।
किसी को अपना झंड़ा गाड़कर कहना पड़ता था,
"मेरा अनुसरण करो," समझे न?
और जब वह इंसान लेनी थे,
तो वह ऑर्केस्ट्रा को आनंद के अद्भुत सफ़र पर ले जाते थे।
क्योंकि वह संगीत को समझते थे, खासकर माह्लर को,
औरों के जितना या शायद औरों से बेहतर।
और वह अक्सर संरचना में फेर-बदल करते थे।
क्योंकि वह चाहते थे कि ऑर्केस्ट्रा वह महसूस करे जो उन्होंने कभी न देखा हो,
न कभी वह सुना हो और न ही कभी कहीं उसका प्रदर्शन किया हो।
तो वह बहुत ही अलग चीज़ें करते थे,
जैसे टेम्पो प्रीमो को नज़रअंदाज़ कर देते या धुन को मोल्टो रिटाडान्डो के साथ खत्म करते,
जबकि उसमें ऐसा कोई नोट न होता।
क्या वह हद पार कर देते थे?
अरे, नहीं। बिल्कुल नहीं।
वह अपनी खोज की खुशी का जश्न मनाते थे।
आपने अभी-अभी कहा था कि आपके सामने नई बातें केवल रिहर्सल के दौरान आती हैं।
आपके लिए वह प्रक्रिया दोबारा कब शुरू होगी?
इस सोमवार को शुरू होगी।
इतनी जल्दी?
इस वाले में खास बात यह है
कि हमने माह्लर के इरादों के इशारों को समझने की कोशिश की है।
हम उनकी दूसरी सिम्फ़नियों के बारे में बहुत कुछ जानते हैं।
वह रूकर्ट की कविताओं से इतने प्रभावित थे,
कि उन्होंने सालों तक किसी और रचनाकार से संगीत नहीं लिखवाया।
लेकिन "फ़ाइव" के साथ यह सब बदल जाएगा।
"फ़ाइव" एक रहस्य है।
और उन्होंने जो इकलौता सुराग छोड़ा है, वह उनकी पांडुलिपी के कवर पर ही है।
जी हाँ, अपनी नई पत्नी, आल्मा को समर्पित संदेश में।
तो अगर आप माह्लर की पाँचवीं सिम्फ़नी पर परफ़ोर्म करना चाहते हैं,
सो जो सबसे पहली चीज़ आपको करनी होगी,
वह है उनकी बड़ी ही पेचीदा शादी को समझना।
और क्या आप कहेंगी कि उस शादी को समझने का आपका नज़रिया
बर्नस्टाइन से अलग है?
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